朝天子咏喇叭的读后感

朝天子咏喇叭的读后感

作者王磐（1470？—1530？），字鸿渐，号西楼，高邮（今江苏高邮）人。他出身富家，但不喜豪华，不乐仕进，雅好词曲，精通音律，著有《王西楼乐府》。所作散曲清俊秀美，语言幽默，其中有些作品反映了明代不合理的社会现象和悲惨的现实生活。《朝天子 咏喇叭》是他的代表作品。曲中写到：喇叭，唢呐，可以吹奏的曲子都很简单，但音量特别大，能盖过一切。不论官儿大的，官儿小的，所有的官船今天来明天去如穿梭一般，全靠了喇叭、唢呐的高嗓门来抬高身价。当地的官儿听了，官怕；当地的平民百姓听了，民怕；昏头昏脑地哪里还辨什么真和假。喇叭唢呐天天吹，吹得地方上官库见了底，平民百姓断了粮，都倾家荡产变成了穷光蛋。

这首散曲作于明代武宗正德年间，它真实地反映了当时宦官装腔作势地丑恶面目，同时也揭露了他们给人民带来的深重灾难。据蒋一葵《尧山堂外记》中载：“正德间阉寺当权，往来河下无虚日，每到辄吹号头，齐征夫，民不堪命，西楼乃作《咏喇叭》以嘲之。”从这里，我们可以看出王磐作这首散曲的用意。 明朝正德年间，宦官当权，欺压百姓，行船时常吹起号来壮大声势，这支散曲就是为了讽刺宦官而作。诗中表面上写的是喇叭和唢呐，实则处处写的都是宦官。“曲小”比喻宦官的地位低下，“腔大”比喻他们的仗势欺人。“军愁”“民怕”说明他们走到哪里，就给哪里带来灾难。“水尽鹅飞”则形容他们把百姓们欺压得倾家荡产。整首曲子虽然没有正面提到一个宦官的字样，但是却活画出了他们的丑态，在轻俏诙谐中充满了对宦官的鄙视和愤慨。
从写作上看，这首散曲可分为三层。前六句状物，其中“曲儿小”二句抓住“喇叭”，“唢呐”的特征，通过“曲儿”的“小”和“腔儿”的“大”的对比描写，给人留下了深刻的印象。“曲儿”本来很小，很细，但是声音经过“腔儿”的放大，就能传扬四方。这里借“曲儿小，腔儿大”来比喻宦官出行的形态，讽刺宦官,貌合神投。宦官原属宫廷中供使唤的奴才，地位本来低下，却倚仗帝王的宠信大摆威风。他们一出皇宫，就狐假虎威，装腔作势，气焰嚣张，先前的唯唯诺诺，奴颜婢膝烟消云散，前后判若两人。“ 曲儿小，腔儿大”最能表现宦官的无耻情态，极富讽刺性。“官船”一句抓住“乱如麻”的特点，“乱”表现了宦官酷吏 的趾高气扬，不可一世的丑恶面目。他们在河中横冲直撞，为非作歹，如入无人之境；“如麻”极言其多，更加突出其骄横野蛮的情态。官船越多，人民受害越深。“全仗你抬身价”一句指的是宦官装腔作势的丑态。“你”表面上是指“喇叭”，“唢呐”；实际上是直戳封建最高统治者，藏而不露，含而不显。宦官如此放肆，正因为有最高统治者做他们的靠山。这里作者对当权者进行了有力的批判，对宦官剥削人民欺压百姓进行了无情的揭露。进一步说明社会风气的腐败。

中间三句从听觉方面分别就“军”和“民”两个方面剖析了宦官给社会带来的巨大危害。“愁”是这一层的中心。“军”为何而愁？原来，明代中叶，社会黑暗，宦官当权，他们不仅是皇帝的侍从，也是皇帝的耳目和鹰犬。因此宦官在封建统治集团中有着特殊的地位。他们惯于搬弄是非，颠倒黑白。所以，军官士兵一听说宦官要来，都提心吊胆，小心谨慎地恭维捧场，深怕万一有什么闪失， 被他们抓住把柄，遭到迫害。“民”为何而愁？原因不外乎这几种：抽丁，征税，纳捐。这些宦官“手把文书口称敕”（白居易《卖炭翁》），以王命自居，以势压人，同时表面上又装出堂而皇之，名正言顺的样子，手段阴险而毒辣。“哪里”一句依前两句而来，宦官的危害使人民闻风而“惊”，闻声而“怕”。这样，地痞流氓有机可乘，以假乱真，冒名顶替，趁火打劫。这一句是前两句的延伸和总结。作者猛烈地抨击了宦官专权的罪恶，他们把整个社会搞得乌烟瘴气，使得人人自危。揭露有力，批判深刻。

如果说上面一层，作者是从整个社会这一角度来反映宦官的罪恶，那么，最后三句是从宦官对劳动人民造成的灾难来着笔的。

“吹翻了这家”是近指，“吹伤了那家”是远指，远近结合，可见范围之大，危害之大。“只吹的水尽鹅飞罢”，这一句从危害的程度来说。“水尽鹅飞”这里有两层意思：首先，这里是借“水尽鹅飞”比喻民财全部被搜刮干净，人民为了缴粮纳税，已经倾家荡产，粮无粟粒，钱无分文。其次，这儿的“水尽鹅飞”跟”竭泽而渔“是同意语，作者严整地警告统治者，你们这样做，只能进一步加重人民的负担，激起人民的反抗，只能是搬起石头砸自己的脚，自寻苦果。这一层作者从广和深两方面分析了宦官给人民带来的灾难，讽刺了宦官在运河沿岸装腔作势，，鱼肉百姓的罪恶行径，传达了人民对宦官的恨。

王磬的《朝天子·咏喇叭》托物言志，反映深刻。在结构上，全面围绕“吹”字来组织文字，言“吹”之状，写“吹”之果，绘统治者爪牙“吹”之形，吐人民群众对“吹”之恨。层层推进，有条不紊。以“乐”声来抒“愤”情，一针见血地揭示了封建统治者与百姓的对立，反映了人民的痛苦和不幸。在写法上，运用夸张和讽刺的手法将喇叭与宦官相联系，“性发于此而义归于彼”，把所咏的物于所讽的人关合的相当巧妙，使人读后非常痛快。这首散曲取材精当，比拟恰当，很富有讽刺性，像这样针对当权者嬉笑怒骂的作品，在曲坛上是比较少见的。

窗外传来一阵悠扬的唢呐声，我的心中一紧，有一个灵魂飞升了。顺着声音传来的方向望去，窗外的天空悠然宁静。 　黄土高原上的唢呐声是一倒独特的风景，一般是不响的。但是如果响起来，就必定是有事情，或者红事，或者白事，但是现在已经普遍成了白事了。 　 记得小时候，一听见唢呐声响就不顾一切地望外跑，大人在后面追，担心小孩子家冲出去遇见什么不好的事情。唢呐声响，要么喜庆、要么哀怨，喜庆的是结婚，哀怨的是祭奠，几乎约定俗成。唢呐声一响，大人听旋律，孩子听响声。大人能从唢呐声中听出喜庆、哀怨之情愫，甚至喜庆或祭奠过程中的环节，因为各个部分都有相对固定的表达形式，比如红事中的“迎亲”，白事中的“行礼”，唢呐声都有不同的表达形式。 　 唢呐是我国历史悠久、流行广泛、技巧丰富、表现力较强的民间吹管乐器。它发音开朗豪放，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，深受广大人民喜爱和欢迎的民族乐器之一，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及秧歌会等仪式伴奏。据历史资料考查，唢呐流传于波斯、阿拉伯一带，金元时期传入我国。我国有20多个民族流行唢呐，地区不同，其称呼也各不相同，汉族现有唢呐、大笛、海笛、喇叭、叽呐、乌拉哇、暖子、梨花等多种名称。 　 在我的记忆中，唢呐是西北地区一个标志性的民间乐器，我甚至认为只有唢呐才能表达出西北人心底那种感情，热烈、激昂、豪迈、悠扬、悲壮、哀怨。我一直认为唢呐声是黄土高原的泥土发出来的天籁之音，那种感觉，不能用语言表达出来，只能用心去感受，感受那一种发自心底的声音，感受那一种淳淳的感情，像饮一杯清醇甘冽的烧酒，火烧火燎，回味悠长。 八十年代末期，红事的唢呐声被录音机取代，唢呐声成为了白事的专利。人们习惯把唢呐队称为“乐上”，几个相熟的艺人，组成一个乐队，走乡串户，为人家的白事服务，挣几个零花钱养家糊口。乐队一般由5人组成，4个是吹唢呐的，1个是敲锣或者其他的，其中必定有两个多面手，还会唱小段戏或者其他器乐。 　 在外漂泊求学的几年，唢呐声似乎非常遥远，只是在电视上出现陕北汉子表演民歌的时候，可以看见唢呐的表演，但是深深印在我骨子里的还是陇东唢呐。 　工作以后，生活日益稳定。岁月悠悠，街道上时而飘出悠扬哀怨的唢呐声。唢呐声响，所有听到的人都打一个激灵，灵魂都有所颤抖。唢呐声响，必定有一个灵魂飞升天国。我时时在想，飞升的灵魂是一个自然休眠的灵魂，还是一个贫病交加的灵魂；是一个儿女孝顺的灵魂，还是一个饱受折磨的灵魂；是一个半路惨死是冤魂，还是长命百岁的灵魂？我似乎看到了那个随着唢呐声袅袅飞升的灵魂，唢呐声能传多远，那个灵魂就能飞多高，唢呐声能传到天上，那个灵魂必定能飞到天国。天国很美，没有忧伤，没有疾病，没有灾难，没有痛苦。这些飞升的灵魂，应该都能安息。 　唢呐是灵魂的号角，会伴随着人类的发展而延续。唢呐艺人是自传的，他们会伴随我们一起生生不息。