画画不怎么好可以学好动漫制作吗

学动漫制作需要学些什么要从那学起，详细点

动画最最重要的是美术基本功，要成为一个动画师，首先要成为一个画匠。许多迪斯尼、皮克斯、日本的动画大师，在美术上的造诣也绝不亚于国内很多所谓的“大师”。
以下参照北京电影学院动画学院二维动画的课程:
1、动画概论
即动画是什么，动画的历史，中国动画史
2、动画的制作流程
a 前期 包括剧本创作、概念稿、人设、场景设定、分镜
b 中期 包括设计稿、原画、加动画、场景
c 后期 包括镜头合成、剪接、声音制作(国内一般都把声音制作放在最后，国外很多时候在前期做视频分镜的时候，就着手配音了)
3、动画原理
动画原理就是要理解动画的本质是动，当然不能一句话概括。
4、运动规律
运动规律是动画中最重要的部分之一，就是自然界的一些运动规律。如果你想成为一个原画师，那必须深入理解体会运动规律。举个例子，人在坐着到起身的时候，会有一个预备动作，身子先下蹲一点点，再起身。
这也是一个动作看上去自然不自然的关键。
能想起来的基本就这些了，还有就是对电影的理解，对镜头语言、摄影等等的掌握。动画是一门很综合的艺术，动画师就像上帝一样创造一个世界。
以上内容同样适用于三维动画，二维和三维就是在制作上的差别，本质上是一样的，只不过三维更依赖于电脑。
应用软件我就例举一些最常用的吧:
二维的:Animo 一个集去线、上色、调节节奏于一体的软件，主要是用来上色，上色非常方便;;Photoshop或者Painter,主要用来绘制概念稿、场景等
三维的:应该就是MAYA了。
共同用到的:Premiere,剪辑软件，主要是用来将一个个的镜头剪切连接成一部完整的动画片;After effects,简称AE，是一个重要的镜头合成软件，各种特效、光效都可以在里面制作
日本二维动画的制作流程一般是这样的:在动画纸上一张一张画好动作，扫描进电脑，用Animo去杂点、上色、去色线、调整节奏，导出序列，再用AE合成镜头、加入特效、渲染，最后在premiere里面剪辑。

当然可以，包括3ds max， AE，PS等很多与动画制作相关的软件的学习。其实动画制作3d是蛮重要的。现在很多人都会选择学3d而非手绘，毕竟相较于需要灵感，创造力等的绘画，3d给人的感觉要轻松一点，再加上一般比较有名气的原画师都是从小就开始画画的。不过，也正是因此，个人感觉未来画师会比较吃香....（仅个人观点） 不知道lz是打算报考大学还是自学，自学的话可以学一下AE，很多动画的后期都是用这个软件调出来的，可以说没有它做不了的特效。如果lz会手绘，甚至可以用它做一些小短片。如果是大学或者别的什么，直接跟着学校走就好。