速写入门~

速写入门~

刚开始你就多临摹书上的,推荐<于小冬讲速写>,于小冬的速写不错.如果你画画比较豪放,就临一下"涂腾一方"的速写...
一天最起码10张左右吧
还有就是多画画小动态,就是没有细节的,,大概就2,3分钟一个,,抓动态特征...
注意分成3个部分,胸,腰,臀...抓住这3个部分的动态特征,基本上就没什么问题了,,最后等熟练了再在动态的基础上加细节:衣纹,头部,手,鞋子,发型之类的...

多练就可以了,,不讲究什么天赋

15分钟一张，画4，5个小时就可以
只要你努力，天赋不重要

练习还是最重要的，我觉得最开始画还是临摹的好，临摹是最好的老师哦！临别人的方法，边临摹边写生，多练练还是提高的很快的，并不是一天非得练多少张才行，有效率就好

速写开始我建议你先拿报纸杂志什么的，把画面上的人物给单线描下来，先多多益善，可以让你熟悉人物结构线和衣纹，一天描个1份报纸，持续一周，最好是彩页的时尚类，或体育类的，你画了就知道为什么了，先别在乎时间。
期间可以迅速看电视凭记忆画下来，不要太在乎画的好不好或有没有画完整。
然后尝试画真人，从静态到动态。很推荐去公园写生，那里很多人都是安静坐着的，（别去在意边上有人看你画哦）
基本上就是这样了，如果你是个喜欢漫画的那真的是很恭喜你了，漫画其实对速写超级有实际帮助！画画其实就是多观察的结果。
至于天赋什么的么，也许有，但不一定要求很高，当你学会的时候其实你已经在艺术大门的门槛了。
好啦，本人因为是学画画的，以上是我的经验谈，祝你成功哦!

开始时先不要求速度，一天两张到三张，关键是坚持每天画，画多了速度自然提上来了。 画画天赋是一方面，其实每个人都有这种天赋，只要能分清美丑，不是弱智。可能有的人这方面突出一些，勤能补拙，多画都想多体会，还是能有所建树的。

一天两张好了 不要太多 要不然会够的 不过要持之以恒才可以 “速写不是耍花枪 练习才是硬道理”我的至理名言哦 (*^__^*)...嘻嘻
天分固然重要 但是也要后天的努力 我们画画不能把天分看太重 只要你是真心的喜欢它再多加练习就一定会好的
对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。
速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。
速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。
速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。
速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。
速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。
因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。
速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。
对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。
注：艺术中并没有真正意义上的速写！！！ sketch是素描速写以及草图的统称
人物创作速写技巧
动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。
动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。
如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：
（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。
（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。
（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。
（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处
动态速写的作画步骤是：
（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。
（2）迅速画出主动态线和动态辅助线。
（3）凭观察或记忆画出体积关系。
（4）迅速画出表现动势的衣纹。
（5）凭观察和解剖知识填补细节。
（6）按照画面结构要求调整形式节奏。
（7）刻画头部完成。作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。
初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志